Мюзикъли през 2024 г.: Съвети от аутсайдери и фаворити за следващата година, пише ПАТРИК МАРМИЪН
Задължително за гледане: Шеридан Смит в вечерта на откриването в Gielgud Theatre в Лондон
Най-странното, но и най-вълнуващо звучащо шоу през следващите 12 месеца съчетава английското слънце на Шеридан Смит и континенталните буреносни облаци на Иво ван Хоув.
Случай на сградата на съвета и изкуството, вечерта на откриването е музикална версия на филма на Джон Касаветис от 1977 г. за актриса на средна възраст, която има нервен срив зад кулисите.
С музиката на Руфъс Уейнрайт и с участието на Хадли Фрейзър, шоуто следва трансценденталната поява на Смит в Shirley Valentine на Уили Ръсел тази година и изтощителната постановка на Иво ван Хоув на мазохистичния том на Ханя Янагихара , Малък живот с участието на Джеймс Нортън.
Вечерта на премиерата беше филмът, който вдъхнови Втората жена, странният 24-часов маратон в лондонския Young Vic този лято, в което Рут Уилсън е била предложена от поредица от хора в продължение на един дълъг ден.
ЗДРАВЕЙ, ДОЛИ!
Имелда Стаунтън се събира отново с режисьора Доминик Кук за Hello, Dolly! след техния хит в Националния театър с „Глупости“ на Стивън Сондхайм през 2017 г.
Най-малките шансове със сигурност ще бъдат за Имелда Стаунтън в „Здравей, Доли!“ Тя се събира отново с режисьора Доминик Кук, след техния хит в Националния театър с Follies на Стивън Сондхайм през 2017 г.
Това обаче е голямо възраждане на мюзикъла на Джери Херман за бурната сватовница от американското общество, която открива, че това, от което наистина се нуждае, е да намери половинка за себе си. дори прочетете заглавието на това шоу, без да чуете мелодията на най-известния му номер (давайте... опитайте!).
САМО ЗА ЕДИН ДЕН
Боб Гелдоф и Boomtown Rats изпълняват на живо на Live Aid Concert, стадион Уембли, Лондон на 13 юли 1985 г.
Изминаха почти 40 години, откакто благотворителният концерт на Live Aid разтърси стадион Уембли с глобална публика от 1,5 милиарда, под четирибуквения надзор на Боб Гелдоф и Мидж Юр.
Сега се завръща на сцената с песните на Боб Дилън, Дейвид Бауи, Queen, Елтън Джон, Ultravox, Diana Ross и, разбира се, The Boomtown Rats.
Сценарият е написан от адаптатора на Mrs Doubtfire Джон О'Фарел и е поставен от музикалния режисьор на джубокса & Juliet Люк Шепърд.
n 26 януари-30 март, Олд Вик, Лондон; oldvictheatre.com.
КРАЛЯТ И АЗ
Хелън Джордж в „Кралят и аз“, режисиран от Бартлет Шер
Кралят и аз винаги ще имам предвид Юл Бринър с гладка горна част и сладко прическа Дебора Кер от филма от 1956 г. . Но след тазгодишното турне в Обединеното кралство, актрисата от Call The Midwife Хелън Джордж отново изчезва като викторианската гувернантка, която отива в Банкок, за да обучава съпругите и децата на високомерния крал на Сиам. Мюзикълът на Роджърс и Хамърщайн отново е режисиран от шоумена на Бродуей Бартлет Шер. >
Написано от певеца и текстописец Ричард Хоули с драматурга Крис Буш, шоуто, прославящо историята на Шефилд от 60-те години на миналия век, сега заема своето място в Уест Енд.
Следвайки върховете и паденията на живота в някога прословутото имение Парк Хил, което се извисява над градската гара, епичната и оживена продукция на Робърт Хасти беше видяна за първи път в градския Crucible Theatre през 2019 г., а след това и в Националния театър тази година.
BHANGRA NATION
Моят съвет със заместващи символи за 2024 г. е това шоу на Brummie Bhangra, вдъхновено от състезателни танци под пулсиращи пенджабски ритми. Те със сигурност познават публиката си в Birmingham Rep и имам чувството, че това може да бъде голям хит.
Зейна Ахмед и Джена Пандя участват в ролите на Прити и Мери, две жени, чийто отбор от американски колеж се класира за национален танцов турнир на САЩ. Хореографията е на Ружута Вайдя. Пригответе се да бъдете заслепени само от саритата.
ДЯВОЛЪТ НОСИ ПРАДА
Един мрачен кон, към който трябва да подхождате с повишено внимание, е мюзикълът на Елтън Джон, базиран на филма от 2006 г. с участието на Мерил Стрийп в ролята на модата от ада.
Шоуто беше разгорещено, когато се появи в Чикаго миналата година, като New York Post заплаши, че ще извика модната полиция и го приветства като „глупав за глупостите".
Сега обаче се преработва в Кралския театър в Плимут, преди очаквания трансфер от Уест Енд през октомври.
Gielgud се изправя срещу младия Бъртън в битката на големите зверове
The Motive And The Cue ( Noel Coward Theatre, Лондон)
Ако призракът на сър Джон Гилгуд витае някъде, това със сигурност е театърът Noel Coward, където е съден за неговия Хамлет през 30-те години окончателното изпълнение на времето, гласът му известен като "сребърна тромпет, заглушена в коприна".
Сега, 90 години по-късно, на същата сцена, Марк Гатис въвежда самия човек в славен, тайнствен живот в новата пиеса на Джак Торн: завладяващо изследване на алхимията, която е актьорската игра.
Въз основа на първа ръка Сметките, Торн си представя изграждането на продукцията на Бродуей от 1964 г. на Хамлет, която Гилгуд поставя като репетиция, с актьорския състав в модерно облекло и елегантния уелски актьор Ричард Бъртън като „нов Хамлет за нашето време“.
Резултатът е гръмък сблъсък между двама театрални титани: единият е 60-годишен в кафяв костюм от рипсено кадифе, а другият е знаменитост от 60-те години на миналия век в черна поло яка , две десетилетия по-млад от него, наскоро женен за екранната сирена Елизабет Тейлър.
Сблъсък: Марк Гатис, вляво, като Джон Гилгуд и Джони Флин като Ричард Бъртън
Това също е сблъсък между две рязко контрастиращи чувствителност и театрални традиции.
Бъртън (прекрасно изигран от живия Джони Flynn) е инстинктивен актьор, избран за прокрастинатор и отчаяно търси режисура. Вместо това Гилгуд на Гатис, с високо вдигната глава, който знае пиесата наизуст, му дава свои собствени четения на реплики. „Викаш страхотно“, коментира Гилгуд за предаването на звездата си, като не лъже никого с лъчезарната си усмивка.
Очарователната котка на Тупънс Мидълтън Тейлър не е толкова богато замислена. Тя е миротворецът в този триъгълник, което предполага, че мотивът на нейния съпруг и репликата към най-сложното, завладяващо творение на Шекспир може да се крие в опита му като син на тормозещия миньор, когото той мразеше.
Както Гилгуд обяснява на Бъртън: „Вашата болка и страдание го правят ваше."
И много личният принц на Дания на уелсеца стана най-дълго- пускане на Хамлет в историята на Бродуей.
От разказа на Торн за това как се е появил (и почти няма да бъде), режисьорът Сам Мендес е завъртял напрегнато, превъзходно -извършено производство. Театрално злато.
ДЖОРДЖИНА БРАУН
Pantos все още работят след Коледа...
Червената шапчица и голямото лошо прасе (JW3, Лондон)
Членове на актьорския състав изпълняват по време на предварителен преглед на „Червената шапчица и голямото лошо прасе“ в JW3, еврейски обществен център в Лондон
JW3 (Еврейският културен център във Финчли) създаде първата си пантомима: оживена смесица от панто и еврейски народни приказки — в която големият лош вълк се превръща в прасе (Джош Блан).
Знаем, че той е лошият, защото управлява алчна компания за комунални услуги — получава своя източник на пъхтене и пуфтене безплатно, като отвлича баби и овладява тяхната енергия.
Помага да имате малко идиш, за да разберете някои от шегите в забавния сценарий на Ник Касенбаум; в обажданията Дамата (отличната Деби Чейзън като майката на Червената шапчица) поздравява двама мъже за годишнината от тяхното обрязване – „Благодаря за съвета“ – но има достатъчно пъшкания (и сладкиши) за да пренесете деня, дори ако на слепстик комедията липсва огромен ефект.
Пропулсивният резултат — смесване на поп, клезмер и фолк — под ръководството на музикалния директор Джош Мидълтън добавя стойност към това сърдечно шоу.
До 7 януари (jw3.org.uk)
Пепеляшка (Lyric Hammersmith, Лондон)
Членове на актьорския състав изпълняват Пепеляшка в Lyric в Hammersmith, Лондон
The Lyric си изгради репутация през последните няколко години на актуализиране на пантомимата - тоест промяна на всичко, което е малко спорно в сюжета - и тук Пепеляшка не е потиснато момиче, а бурна млада жена, която прави номера на доведените си сестри, провлачените пошо Мъфи и Гъсет (Чарли Камерън и Меган Тредуей).
И когато среща своя принц (Деймиън Джеймс), тя решава, че трябва да отложат сватбата, докато не се познават малко по-дълго. Много разумно.
Сценарият на Вики Стоун обаче има много традиционни панто елементи, включително участие на публиката и прекрасна сцена на трансформация — макар и без сладки! — но иначе се чувства малко плосък. За щастие резултатът от поп хитове осигурява известен отскок.
Emmanuel Akwafo като Dame, Lady Jelly-Bottom, не успява да впечатли, но несъмнената звезда на шоуто е Тили Ла Бел Йенго, която прави сигурен панто дебют като Пепеляшка.
До 6 януари (lyric.co.uk)
ВЕРОНИКА ЛИ
Имало едно време зла вещица открадна шоу…
Хензел и Гретел (Кралската опера)
Бяха спестени усилия, за да се направи тази приказна опера достъпна за деца - и броят на очарованите младежи през първата вечер миналата седмица свидетелства за нейния успех.
Внимателно подбран актьорски състав пее отличната английска версия на Кели Рурк ясно, наистина пламенно, а мъдростта да се направи Антъни Макдоналд отговорен както за режисурата, така и за дизайна, се потвърждава на всяка крачка.
Роузи Олдридж е от онази вещица, която има вграден зловещ ометър - тя може да прецени до последния кикот колко гадна трябва да бъде. Говорейки за себе си, бях почти тъжен, когато тя беше бутната в огромната си вана с шоколад и в крайна сметка приличаше на гигантска карамелена ябълка.
Нейната джинджифилова къща, която в тази продукция има огромен нож, вграден в него и череша отгоре, е героят от действие 3 и светлините, които се включват в различните прозорци, преди тя да се появи, предизвикват смях всеки път.
Сцена от "Хензел и Гретел" от Хъмпърдинк в Кралската опера минимум и вместо това имаме парад от други герои на Грим, Румпелщилцхен, Рапунцел, Снежанка, Котаракът в чизми, Червената шапчица, Вълкът и така нататък.
Анна Стефани и Анна Девин изглеждат правдоподобни като Хензел и Гретел и пеят прекрасно заедно, особено във вечерния химн от Акт 2, който преследва цялата партитура.
Сюзън Бикли и Дарън Джефри са страхотни като родители — той наистина се откъсва в края на операта, когато освободените джинджифилови деца пеят приказно.
Сара Дюфрен е прекрасен, тъй като Феята на росата и чилийското сопрано Изабела Диас е най-добрият пясъчен човек, който съм виждал, подпомогнат от обличане, което я превръща в малко мъже.
Енгелберт Хумпердинк
